✅ Šio papuošalų dizainerio „Chic L.A. Space“ yra studijos tikslai

Turinys

Padėkite kurti svetainę ir pasidalykite straipsniu su draugais!

Jei svajojote savo biuro vietą įmonės biure iškeisti į kūrybinę karjerą, tada mes turime puikų įkvėpimą, kad galėtumėte įkąsti kulka ir patyrinėti savo antrąjį gyvenimą. Mes pristatėme kūrybingų moterų studijas ir darbo vietas - turite žengti į Solt Leik Sičio Holly Addi ar Alexandra Valenti menininkų studiją Ostine, o šią savaitę mes atkreipiame dėmesį į Los Andžele gyvenančią interjero dizainerę Sophie Monet „Sophie Monet Jewellery“.

Ji dirba gražioje dirbtuvėje Venecijoje kartu su savo tėčiu, kuris taip pat yra skulptorius. Vienas dalykas, kurį norėjome ištirti šioje serijoje, buvo tai, kiek jūsų aplinka yra įkvepianti ir užburianti jūsų kuriamą darbą. Monetui tai labai svarbu. „Buvimas šalia tiek daug kūrybinės energijos man padėjo ne tik sugalvoti, ką kuriu kiekvieną sezoną, bet ir padėti man galvoti ne tik įprastai“, - sako ji. "Nesvarbu, ar atrandu naujos medienos laužą, kurį noriu naudoti, ar iš tėčio mokau naujos technikos, ar matau, kaip skirtingi miškai atrodo vienas prieš kitą. Ir tada yra tas Venecijos oras, kuris man kvepia namais. "

Apsilankykite ekskursijoje ir sužinokite apie Monet kosmoso viziją ir tai, kaip Venice Beach taip pat padarė didžiulę įtaką kuriant juvelyrinius dirbinius.

Kokia buvo kosmoso vizija? "Seminare nebuvo vietos pritaikyti erdvės. Aš nuėjau į tai žinodamas ir klestėjau dėl elementų neapdorojimo. Viršutiniame aukšte (keli skrydžiai virš medienos parduotuvės) turiu savo mažą saloną, lygiomis dalimis retro vibes ir vidurio amžiaus minimalizmas.

"Norėjau išlaikyti gana rimtą erdvę, kad papuošalai tikrai galėtų kalbėti patys už save, o aš viską rodau smėlio dėžėse, todėl medžio dizainas sėdi tikrai gražiai. Langas už manęs atrodo rytuose, todėl ryte gaunu saulės spindesį norėdamas mane pažadinti, metdamas gražiausius mano dizaino šešėlius “.
Esate Venecijoje, Kalifornijoje. Kaip ta aplinka informavo jūsų darbą? "Aš esu prie pat Gjustos, kuri yra vos keli kvartalai nuo paplūdimio. Ši vieta man tinka prie kelių. Aš jos nepasirinkau. Man pasisekė, kad galėjau apsigyventi erdvėje, kur mano tėtis dirba (o dabar sesuo taip pat tvarko savo verslą, viršuje), bet aš negalėjau rasti geresnės erdvės man.

Koks yra didžiausias jūsų įkvėpimas ir kaip šis veiksnys veikia jūsų meno kūrinius? "Didžiausias įkvėpimas ir toliau yra architektūra. Aš užaugau tiek daug mokydamasis iš abiejų savo tėvų, kurie tai labai vertina, ir iki šiol galiu pasiglemžti knygas, ieškančias įkvėpimo, per formas, sąveiką. žiniasklaida ar spalvos. Aš visada noriu patyrinėti naujas erdves ir man patinka savo dizainuose imituoti kai kurias mėgstamiausias architektūrines formas.

Kaip nusprendėte dėl savo spalvų schemos? "Aš pats nesu linkęs dėvėti tiek daug spalvų, todėl, kalbėdamas apie kosmosą, norėjau išlaikyti ir gana neutralią. Čia ir ten yra keletas popsų, meno pavidalu arba ryškios gėlės. susitarimas, kurį draugas atsisakys, bet man patinka, kad viskas būtų pakankamai lengva, kad lankytojai (ir aš) galėtume sutelkti dėmesį į papuošalus “.
Kaip pradėjote kurti juvelyrinius dirbinius? Koks jūsų prisiminimas apie juvelyrinius dirbinius? "Aš visada buvau kūrybiškai linkęs. Augdamas visuomet dariau draugystės apyrankes, o vėliau - karoliukus iš karoliukų vidurinėje mokykloje. Tik praleisdamas laiką tėčio studijoje supratau viso laužo galimybes. medis, kurie buvo jo kurto meno šalutiniai produktai. Atrodė, kad jame yra neribotas potencialas, ir pradėdamas kurti supratau, kad yra tiek daug kūrinių, kuriuos galiu sukurti. Tai prasidėjo gana organiškai, iš tikrųjų naudojant tai, kas buvo prieinama man tuo metu sukurti kažką tvirtesnio ir įtraukti akmenis, metalus ir kt. "

Kas įkvepia jūsų papuošalų dizainą? "Kelionės iš tikrųjų yra kiekvieno mano priimto dizaino sprendimo esmė. Randu tiek daug neįtikėtinų nuorodų, kad ir kur ečiau, pradedant gimtąja architektūra ir baigiant vietinės gatvės stiliumi. Praėjusią vasarą aš rezidavau„ Villa Lena "už Florencijos ribų ir praleidau laiką Europa vasarą buvo tai, kas ir toliau informuoja mano darbą.

Italijos vasaros Toskanoje spalvos, tekstūros, kvapai - jie manęs niekada nepaliko. Turiu keletą įkvėpimo kelionių ir džiaugiuosi galėdamas ištirti, kas bus mano būsimose kolekcijose. Ten tiek daug galima atrasti “.
Koks jūsų kūrybos procesas? "Kadangi mano studija tiesiogine prasme yra apačioje nuo mano salono erdvės, aš galiu per kelias valandas sugalvoti ir sukurti. Aš galiu ką nors pasvajoti, o atradęs ir eksperimentuodamas su medžiagomis, sukurti tai, kas tą naktį būtų galima dėvėti.

Kas nutinka, kai patenki į kūrybinę vėžę? "Man pasisekė dėl to, kur esu, paprasčiausiai turiu išeiti į lauką. Man reikia sukurti gryną orą, kaip ir neįtikėtiną šviesą, kuri filtruojasi, tai, kas tikrai būdinga LA kartais, jei aš tikrai esu suklupęs, galiu tai aptarti su savo tėčiu arba paprasčiausiai stebėti, kaip jis dirba ir rankomis manipuliuoja medžiaga, ir tai įkvėps ir kurstys man kažką naujo. Tai yra maždaug taip organiška, kokia būna “.