Padėkite kurti svetainę ir pasidalykite straipsniu su draugais!
„Chinoiserie“ yra puikus išties globalaus dizaino stiliaus pavyzdys. Priešingai, nei rodo siurprizingi Kinijos įkvėpti vaizdai, chinoiserie atsirado ne Azijoje, o Europoje. Pats žodis yra prancūziškas atitikmuo tam, kas angliškai gali būti vadinama „kinų kalba“. Nepaisant idėjos ir pavadinimo „liežuviu skruoste“ prigimties, chinoiserie pasirodė esanti ilgalaikė tendencija, ypač kai ji susivienijo su tualetu, kitu prancūzišku tapetų ir apmušalų motyvu. Chinoiserie pradžia, kaip ir kiekviena dizaino tendencija, atspindi jos atsiradimo laiką, vietą ir nuotaiką. „Chinoiserie“ istorija apie jos sukūrimą sieja ilgalaikį susižavėjimą kinų keramika, drastiškus Prancūzijos monarchijos pokyčius ir tarptautinės dizaino estetikos atsiradimą.
Europos susižavėjimą Tolimaisiais Rytais galima neabejotinai atsekti iki XIII amžiaus italų rašytojo Rusticello da Pisa, kuriam gyvenimo pabaigoje buvo abejotina laimė pasidalinti Genujos kalėjimo kameroje su Marco Polo (1). ). Rusticello užfiksavo istorijas, kurias Polo parsivežė iš daugybės metų su savo tėvu ir dėdė keliavęs po pasaulį ir dešimtmečių tarnybos Kublai Chano teisme. Gautas darbas, kuris buvo žinomas kaip „Marco Polo kelionės“ (be kelių kitų pavadinimų), tapo nepaprastai populiarus. Iki XIV amžiaus pabaigos Polo prisiminimuose nurodyti vietovių pavadinimai buvo įtraukti į Katalonijos Karolio V atlasą (2). Praėjus maždaug 117 metų po to, kai pirmą kartą buvo užrašytos „Polo“ pasakos apie Kiniją, jie įkvėps Kristupą Kolumbą ieškoti vakarietiško maršruto į Aziją - kelionės, kurią jis surengs rankoje su „Polo“ knygos kopija (3).
Istorija
XVIII amžiaus pradžioje Europos prekyba su Kinija labai išaugo. Tarp pagrindinių Kinijos eksporto į Europos rinkas buvo mėlynas ir baltas porcelianas (4). Nors eksportui sukurtas porcelianas paprastai buvo šiek tiek prastesnės kokybės, palyginti su geriausiais darbais, kuriuos galėjo pagaminti Kinijos krosnys, jis vis dėlto buvo idealus jūrų prekybai, nes buvo tvirtas ir nedarė įtakos drėgmei (5). Tuo metu, kai kelionė į Aziją iš Europos geriausiu atveju buvo draudžiama, vaizdai, rasti ant importuoto porceliano mėlynos spalvos glazūra, buvo vieninteliai prieinami Kinijos vaizdai. Šis faktas darys vis didesnę įtaką Europos įspūdžiams apie Kiniją, nes žmogaus figūros ir peizažai buvo supažindinti su porceliano raštais, daugiausia dėl paklausos Europos rinkose (6). Būtent šie vaizdai įkvėpė pirmuosius chinoiserie modelius. Tačiau kol tai neįvyks, Europos keramikams reikės išaiškinti paslaptį, kaip patiems pasigaminti porcelianą.
Keramikai Europoje bandė pakartoti kinišką porcelianą maždaug nuo „Marco Polo“ laikų. Nors buvo pasiekta vidutinio sunkumo sėkmė, pavyzdžiui, „Medici“ porcelianas XVI a. Pabaigoje, nė vienam nepavyko puikiai pakartoti kiniško produkto (7). Proveržis įvyko XVIII amžiuje iš daugelio šaltinių.
Ko gero, svarbiausias indėlis į Europos porceliano gamybos pastangas buvo 1712 m., Kai Kinijoje tarnaujantis prancūzų jėzuitų kunigas Père'as Francois'as Xavieras d'Entrecollesas parašė laiškus, kuriuose išsamiai aprašė metodą, kurį jis matė gamindamas medžiagą. laikė paslaptyje nuo visų užsieniečių (8). Tačiau d'Entrecolles'o apreiškimą užkirto tikimybė, kad Johnas Friedrichas Böttgeris, pasiskelbęs alchemiku, neatrado. Viešai pasigyręs savo galia paversti šviną auksu, Böttgeris buvo namų areštu Saksonijoje už tai, kad neatskleidė savo formulės, kai po šešerių metų eksperimentų jo pastangos sukurti auksą gamino permatomą porcelianą (9).
Kai europinės krosnys sugebėjo pagaminti tikrą kietos pastos porcelianą, vyko kova dėl Europos rinkų kontrolės. Pirmieji chinoiserie modeliai buvo sukurti tam, kad Europos porcelianas būtų kuo artimesnis populiariam importui, tuo pačiu padidinant turimų raštų įvairovę, kad pritrauktų daugiau pirkėjų. Iliustracijas kūrė menininkai, praktiškai neturintys žinių apie kinų kultūrą, kurie paprasčiausiai išplėtė ant importuoto porceliano rastus dizainus arba, dažniau, pasinaudojo savo pačių vaizduote. Be abejo, populiariausias iš šių raštų ir patvariausias buvo „The Willow Pattern“, kurį XVIII a. Viduryje sukūrė anglų porceliano gamintojai (10).
"Pagrindinius gluosnio rašto elementus galima apibūdinti taip: peizaže, imituojančiame kinų stilių, kompozicijos centre yra gluosnis. Dešiniajame priekiniame plane yra didelis pastatas su puošniu stogu, mažesnis pastatas kairėje ir įvairūs medžiai dešinėje. Priekyje dažniausiai yra zigzago formos tvora. Žemiau gluosnio yra tiltas, per kurį trys figūros eina link mažo paviljono: pirmasis turi personalą, antrasis ilgas stačiakampis objektas, paprastai identifikuojamas kaip dėžutė, o trečiasis, kuris paprastai apibūdinamas kaip vytinė. Virš tilto galima pamatyti valtininką, statantį savo laivą dešinės link, o už jo yra sala su vienu ar dviem namais, o kartais ir kitomis salomis. fone. Kompozicijos centre dažnai skraido du balandžiai. Variacijos gali apimti švartuotą valtį prie medžio, kuro laikiklį ant tilto ir kitas detales. " (Portanova, p. 6)
Raštai
Svarstant gluosnio modelį ar kitus chinoiserie dizainus, svarbu pažymėti, kad tikslus Kinijos vaizdavimas niekada nebuvo tikslas, nes net originalias porceliano iliustracijas Europos auditorija įvertino labiau dėl tolimos, idiliškos fantazijos, kurią pateikė, nei už pamokas apie kinų gyvenimą ir kultūrą. Nors Europos porceliano rinka ir XIX amžiuje toliau kovos dėl galios tarp importo ir vidaus prekių, chinoiserie dizainai atrado kelią nuo plokščių ir vazų ir juos užklupo daug didesnis reiškinys.
1715 m., Praėjus trejiems metams po to, kai d'Entrecolles'o laiškai atskleidė kinų porceliano paslaptis, Liudvikas XV, saulės karaliaus Liudviko XIV anūkas, buvo vainikuotas Prancūzijos karaliumi po ligų bangos, užplūdusios jo senelį, motiną, tėvą ir kt. vyresnis brolis. Jam buvo penkeri metai (11). Jo valdymo laikotarpis, kuris truko daugiau nei šešiasdešimt metų, buvo apipintas netinkamu valdymu, korupcija ir skandalais. Vis dėlto visa tai prisimenama kaip viena iš Prancūzijos valstybės kultūrinių epochų. Paryžiuje, valdant Liudvikui, pradėjo ryškėti nauja dizaino estetika, atsakant į griežtas baroko stiliaus taisykles ir griežtą gausą, apibrėžusį madą, meną ir architektūrą Liudviko XIV metais.
Dėl labai stilizuotų apvalkalo ir roko motyvų, kurie jį puošė, šis stilius, vadinamas prancūziška rokoka, vadinamas rokoku, todėl šis stilius daugeliu atžvilgių buvo grįžimas į gamtą ir fantazijos apėmimas (12). Čia asimetrinės formos, susimaišiusios su įmantriais S ir C kreivių įtaisais, sužadins lengvumą ir įnorį, kuris buvo toli nuo tradicinio baroko laikotarpio dizaino gausos. „Chinoiserie“ su lengvais, erdviais peizažais ir fantastiškomis drakonų bei feniksų iliustracijomis prieš įmantrias pagodas, kalnų grandines ir bėgimo upelius puikiai papildė naują rokoko estetiką. Tuo pačiu metu chinoiserie stilius peržengė iliustracijas, kad paveiktų architektūros ir baldų konstrukcijos formas. Netrukus tiek chinoiserie, tiek rokoko buvo mėgstamiausi karalių ir aristokratų visoje Europoje, ir retai kada aukštesnės klasės namuose nebuvo bent vieno chinoiserie stiliaus kambario (13).
Pirmasis didelio masto statinys, pasiėmęs chinoiserie požiūrį į savo architektūrą, buvo Porceliano Trianonas, XVII amžiaus pabaigoje pastatytas Liudvikui XIV (14). Tačiau ji truko tik nedaug šešiolikos metų, nes jos statyboje naudojama keramika suskilo prieš elementus. Tada jis buvo sunaikintas ir pakeistas Didžiuoju Trianonu (15). Vėliau, 1759 m., Auklėtinė princesė Augusta pavedė serui Williamui Chambersui pastatyti keletą chinoiserie stiliaus pagodų, įkuriant Kew sodus už Londono ribų. Chambersas yra vienas iš nedaugelio menininkų, kuris iš savo jaunystės kelionių iš pirmų lūpų žino iš Kinijos, todėl jis pastebimas tuo, kad dažnai siekia tikslumo savo chinoiserie kūriniuose, tačiau daugelis jo dizaino elementų nebuvo pagrįsti kinų kultūra (16).
Tuo tarpu bajorų namuose ir kambariuose chinoiserie iliustracijos buvo derinamos su prancūzų tualeto motyvais, rodomais ant minkštų baldų, taip pat rankomis tapytų tapetų. Liudvikas XV apėmė chinoiserie, užpildydamas ištisus kambarius savo fantastiškomis iliustracijomis (17). Panašiai Beaumonto hercogo ir kunigaikštienės namai Glosteryje pasigyrė pilną chinoiserie miegamąjį, kurį 1754 metais sukūrė tėvo ir sūnaus baldų meistrai Williamas ir Johnas Linnellai (18).
Rokoko stilius išnyksta
Nors rokoko stilius galiausiai išnyks susidūręs su vis didėjančiomis neoklasikinėmis nuotaikomis tarp Europos skonio kūrėjų, chinoiserie ir toliau rasdavo vietą visų rūšių dekoracijose tiek Europoje, tiek Amerikoje, dažnai entuziastai manydami, kad tai, ką jie įsigijo, buvo autentiškas Kinijos kultūros kūrinys. su tradicija, besitęsiančia tūkstančius metų į praeitį. Tiesą sakant, kai „Chinoiserie“ dizainai tapo vis populiaresni Europoje, daugelis Kinijos gamintojų nukopijavo arba papuošė tokius įprastus dizainus kaip „Willow Pattern“, todėl dar sunkiau buvo atskirti faktus nuo grožinės literatūros, atsižvelgiant į stiliaus istoriją (19).
Galų gale chinoiserie grožis yra langas, kurį ji siūlo kitame pasaulyje, kur drakonai vadovauja idiliškiems kraštovaizdžiams, o feniksai skraido virš galvos apžiūrinėdami kalnus ir gražiai puošia pagodas, o žmonės, gyvenantys šiame pasaulyje, juda tarsi visa tai visiškai natūralu. Vienu metu šių kūrinių pavojus kyla pagundai juos supainioti ar supainioti su Kinijos kultūra, o dar blogiau - su Kinijos istorija. Vietoj to, visų rūšių chinerierija išlieka patrauklus šalutinis pasaulinių kultūrų santykių produktas, sujungęs tarptautinę prekybą su susižavėjimu, mada ir fantazija, kad sukurtų patvarią ir atpažįstamą meno formą, kuri tikrai priklauso pasauliui.
